вторник, 31 августа 2010 г.

Почти Чудо

Съемка передачи «Романтика романса»
29 августа 2010 года
Дворец на Яузе

Это будет пост, полный восторга, продиктованный посещением съемки «Романтики романса». Позвольте мне опустить ту часть, в которой я мог бы рассказать много неприятного о ведущих этой передачи. И про Эдуарда Хиля, которого не было, тоже позвольте не рассказывать.

Лучше расскажу вам, насколько же красивый подобрался каст у стартующего 15-го октября мюзикла «Обыкновенное чудо». На фотографии, естественно, Игорь Балалаев (Волшебник) и Ирина Линдт (жена Волшебника), и они, безусловно, замечательно вместе смотрятся на сцене, поэтому уже хотя бы из-за этой красоты нужно будет посетить Театральный центр на Дубровке. Но я о других исполнителях. Насколько же у всех живые и одухотворенные лица, и это притом, что сейчас идет нелегкая работа по сотворению спектакля, соединению отрывков в цельное действие и так далее. Как же все внешне просто красивы, без грима и костюмов!

Записывали хоровые номера (при непосредственном участии авторов-живых классиков Гладкова и Кима!), потом были сольники (на первой фотографии Игорь Балалаев только подает реплики, а так это сольная ария жены Волшебника, совершенно замечательная и написанная специально для сценической версии), в числе которых и новые куплеты Министра-администратора в дополнение к «бабочка-крылышками-бяк-бяк-бяк-бяк», и уже известную песню Эмиля и Эмилии.

Эти съемки заронили в душу какое-то предчувствие «Чуда», в целом замечательное. Очень хочется верить, что все у этого спектакля получится, ведь у него уже есть: 1) отличная музыкальная основа; 2) внятная драматическая часть; 3) совершенно потрясающий актерский состав (который еще будет пополняться новыми именами, как обещают нам в официальном твиттере) и вообще команда.

А чтобы пост бы законченным и законным, а также содержал по-настоящему рекламную ссылку, позвольте сообщить, что все вышеприведенные фотографии авторства Basil Pro взяты с уже существующего неофициального сайта мюзикла (того же автора :)), на котором будет появляться все самое «вкусное» и интересное, а также будет вестись неофициальная летопись проекта.

Получившуюся передачу можно будет посмотреть в конце сентября на канале «Культура».

Ссылки по теме:
Официальный сайт мюзикла «Обыкновенное чудо» (фейсбук, твиттер)
Неофициальный сайт
Сайт Basil Pro (фотографии московских мюзиклов и не только!)

Подписаться на этот блог: RSS | Трансляция в ЖЖ

пятница, 27 августа 2010 г.

Вестсайдская история

West Side Story
Palace Theatre
August, 11th, 2010

Прошло уже довольно длительное время с момента просмотра, поэтому ограничусь лишь слегка обработанными записями из собственного блокнота, не сочтите за дерзость. Перерабатывать их смысла уже нет, с сюжетом и даже картинкой этого мюзикла большинство читателей уже знакомы.

Когда осуществляется revival мюзикла конца пятидесятых годов, основное внимание должно уделить режиссуре и сценографии. Это не просто бытовое осовременивание (декорации и одежда соответствуют изображаемой эпохе), а именно оживление сюжета. Это пятая постановка шоу на Бродвее. Очень хорош ход с переложением части либретто на чистый испанский, потому что это уже точно второй официальный язык Нью-Йорка, и одновременно — сегодняшняя острая социальная тема. Поэтому разговоры пуэрториканцев, переведенные с оригинального английского на испанский, связывают зрителя с в общем-то уже набившим оскомину сюжетов «Ромео и Джульетты». Апогеем становится, конечно, песня, I feel pretty, полностью переведенная на испанский.

Хореография в целом повторяет оригинальную, но уже не везде выглядит актуально (хотя в чистом, отделенном от постановки виде смотрится просто здорово!). Главным недочетом является статичность Тони (Matthew Hydzyk) и Марии (Josefina Scaglione) в сольных сценах и дуэтах. Бытовая их игра выглядит убедительно, но когда Тони поет Who knows или Maria, Maria, не сходя с места в духе «Фабрик звезд» и «Народных артистов» — это плохо. Тем более, что романтическая линия сохранена в первозданном виде, он должен чувствовать прилив энергии , должен двигаться, скакать по нью-йоркским улицам и пожарным лестницам от одного прикосновения к руке Марии. Эту невинную поначалу платоническую страсть нужно обыграть пластически, а не стоять и исполнять арии в эстрадной манере.

Как и «Чикаго», этот мюзикл выезжает на музыкальном материале: чудесных, живых и лиричных мелодиях Бернстайна. Спектакль помимо темы любви затрагивает и вечно актуальную тему неприкаянности молодых людей в бедных кварталах, но режиссерское решение этих сцен не связывает происходящее с современным зрителем.

В результате на сцене скорее хорошая копия, чем revival. Хороша испаноязычная часть труппы (играющая пуэрториканцев), хороши и «местные», «коренные американцы». Мария (а может быть, и Тони) не справляется с вокальной частью номера Somewhere — и им на помощь зачем-то выставляют тенорового мальчика ровно на один номер. Кто он? Ангел? Что он здесь делает? В результате получаем только дополнительную порцию приторной слезливости.

Тем не менее, могу сказать, что доволен увиденным. При всех недостатках шоу, оно идет ровно, профессионально. Есть все-таки в бродвейской театральной машине что-то, что не позволяет конечному продукту оказаться ниже определенной отметки. А именно кастинг и контроль качества. Зритель не уйдет расстроенным. И такую модель нужно продвигать в жизнь и в наших шоу.

Этой заметкой я закрываю блок записей, посвященных просмотренным в эту поездку бродвейским шоу. Но это не значит, что это конец. Я постараюсь рассказать немного об атрибутах этой четко налаженной и отлично работающей системы и, как всегда, попытаюсь провести параллели с ситуацией в Москве.

Ссылки по теме:
Официальный сайт бродвейской постановки

понедельник, 23 августа 2010 г.

О московских мюзиклах в сезоне 2010-2011

Как всегда в последние недели августа начинается театральная ломка (которую я, впрочем, изрядно компенсировал посещением мюзиклов на Бродвее), которая вместе с новостями о грядущих премьерах нового сезона не дает покоя.

Судите сами, в Москве выходят сразу два новых мюзикла ежедневного показа: «Zorro» (2 октября 2010 года) и «Обыкновенное чудо» (15 октября 2010 года). «Zorro» — продукт компании «Стейдж Энтертейнмент», следующий после «Мамма Мии» и «Красавицы и чудовища», мы снова увидим перенесенную на российскую сцену уже готовую постановку. «Обыкновенное чудо» — мюзикл по известному произведению Гладкова и Кима, в постановке которого пока гораздо больше загадки даже для искушенного зрителя.

Главной интригой для меня перед началом нового мюзиклового сезона является то, что многие уже играющие актеры одновременно будут играть в двух новых спектаклях. Замечательный «Монте-Кристо» поедет еще и на гастроли, а значит помимо двух недель в месяц будет и дополнительная занятость. А нас ждут пока еще тайные, но наверняка очень интересные understudies* как в старых, так и в новых проектах.

Обратите также внимание, что у каждого из новых мюзиклов есть аккаунты в Твиттере и Фейсбуке, так что последнюю информацию о прошедших калифорнийских кастингах, первых читках и идущих репетициях можно узнавать там. Времена, когда существовала интрига «знания скрытых подробностей» и отсутствия этого знания, ушли в прошлое. Вы можете следить за ходом процесса (а он идет сейчас, нужно в сжатые сроки все сделать!) и знать совершенно все.

Помимо «больших мюзиклов» еще интересен проект «Кабаре Монмартр», по сути ужин с шоу-программой с номерами из мюзиклов. Но в «Звездах Бродвея» — сплошь самые-самые мюзикловые актеры столицы исполняют самые-самые главные арии. И все это идет в небольшом зале, «встроенном» в МДМ. Вот заработаю денег на билет — устрою праздник!

Ссылки по теме:
Официальный сайт мюзикла «Обыкновенное чудо» (фейсбук, твиттер)
Официальный сайт мюзикла «Zorro»** (фейсбук, твиттер)
«Кабаре Монмартр»

Примечания
* - understudy — актер, играющий в труппе мюзикла ансамблевые или второстепенные роли, готовый в любой момент заменить основного актера на главной роли. Отличается от так называемых свингов (swings) меньшим перечнем ролей, которые он может исполнить на замене.

** - уже появились клоны сайта мюзикла Zorro, так что при покупке билетов пользуйтесь ТОЛЬКО официальным сайтом. :)

Подписаться на этот блог: RSS | Трансляция в ЖЖ

четверг, 19 августа 2010 г.

Тушение пожаров

По приезду из Нью-Йорка не сразу соориентировался, что реально происходит в окрестностях Москвы, к тому же мгла ушла как раз перед моим прилетом. И потому очень расстроился, когда прочитал статью в русском «Форбс», рассказывающую об активности людей, объединяющихся с помощью соцсетей в отряды для борьбы с пожарами. Мне сразу стало стыдно и после бессонной ночи с понедельника на вторник я вылетел из дома в половине восьмого, чтобы к полудню оказаться в Орехово-Зуеве.

По пути с радостью наблюдал из окна электрички за результатами прошедшего утром дождя. Я не буду подробно описывать ситуацию в Орехово-Зуеве, почитайте пост Ивана Помидорова, скажу лишь, что попал на «финальную» стадию тушения пожара на этом участке. Конечно, ни о каком тушении речи нет, но огонь был остановлен, а часть леса, выгоревшая в верховых и низовых пожарах, теперь потихоньку тлеет, ожидая своей неизбежной участи быть вырубленной на древесину (вместе и со здоровой частью леса, как это принято у браконьеров-предпринимателей). Деревья с прогоревшими корнями периодически довольно быстро и страшно падают при малейшем порыве ветра, особенно это страшно ночью. Плюс ветер раздувает медленно тлеющие стволы, периодически возобновляется открытый огонь. О работе встреченного мной при тушении пожарного расчета МЧС не могу сказать ничего, кроме слов благодарности и признания профессионализма. А местный активист Александр Бабаев собрал отличную команду не блоггеров, но человеков, а потому когда мы поняли, что тут работа закончена, было принято решение в пятницу выезжать на другой фронт.

Вообще, для поиска места тушения, а также всей последней информации можно пользоваться сайтом «Карта помощи». Используя платформу Ushahidi, разработанную в 2008-м для мониторинга насилия в охваченной беспорядками Кении (на суахили ushahidi — «свидетельство»), команда сайта принимает SMS-, интернет- и телефонные сообщения от очевидцев пожаров и в режиме реального времени и с четкой геолокационной информацией обновляет горящими точками карту. Не люблю говорить о соцсетях и их характеристиках, но этот сайт делает реальное дело в критической обстановке, это настоящая соцсеть, а не таймвэйстер. А еще, конечно, сообщество в ЖЖ, где оперативно появляется информация: где что нужно, куда ехать, с кем связаться. Собственно, листая это сообщество, мы и приняли решение в пятницу выдвигаться в Егорьевский район, благо что у нас были неиспользованные пожарные рукава, мотопомпа, туристическое снаряжение. Туда я предлагаю направиться и вам.

Одежда:
в идеале — армейский х/б, ну или плотные джинсы и плотная же куртка с рукавами;
обувь — армейские берцы, или что-то на подошве, способной выдерживать высокую температуру земли и не плавиться;
плотная панамка или бандана на голову (кепка не подойдет, нужно очки надевать);
Походное снаряжение:
Свои пенка и спальник (много места не занимают), если не оговорено обратное — компактная палатка. Кружка, ложка, миска, нож, походная фляга с креплением на ремень, фонарь, хороший средний топор.
Спецэкипировка:
Противогазовый респиратор (их как правило выдают на месте, но если есть свой или возможность купить — надо брать), такая легкая маска на нос и рот.
Герметичные очки (если есть или можно купить — привет страйкболистам!), чтобы дым не ел глаза.

В лагерях как правило кормят, поэтому еду — по минимуму. Питьевая вода — в разумных пределах, расчитывайте полтора литра на человека в день. Вообще, не берите с собой много вещей. Дополняйте мой список в соответствии с: 1) прогнозом погоды на дни тушения; 2) официальными сообщениями с места тушения в сети; 3) личными предпочтениями. Считайте, что едете на маленькую войну, ведите себя соответственно: подчиняйтесь приказаниям боссов, при этом проявляя периодически разумную инициативу.

Ссылки по теме:
Призыв ехать в Егорьевский район (читаем, отмечаемся, едем!)
Пожар.ру
«Карта помощи»

Подписаться на этот блог: RSS | Трансляция в ЖЖ

среда, 11 августа 2010 г.

If I can make it there I'll make it anywhere

У меня сегодня день рождения и я в Нью-Йорке — это ли не повод для радости?

Первым меня поздравил Сидней, Австралия в лице Саши Зайцева, а до окончания этого дня в Нью-Йорке еще около двадцати двух часов — праздник только начинается. Безумно приятно получать поздравления из разных часовых поясов и растягивать удовольствие. Чувствую себя гражданином мира в столице мира. Всем большое спасибо!

Подписаться на этот блог: RSS | Трансляция в ЖЖ

I'm shipping out to Boston

Поездка в Бостон
8 августа 2010 года

Отличительной особенностью Соединенных Штатов Америки является то, что при наличии денег и свободного времени можно путешествовать куда угодно и совершенно по собственному усмотрению. В полночь предыдущего дня мы вдруг решили поехать на один день в Бостон — и поехали! Всего-то нужно иметь кредитку, чтобы купить билеты, принтера у нас не было, поэтому вместо распечатки просто принесли бумажки с переписанными номерами заказов, и по этим бумажкам нас пускали в автобусы. Денис и Надя, которые вдруг решили составить нам компанию в Бостоне, просто позвонили Юре Бабичеву в шесть утра — и им тоже спокойно купили билеты, не выходя (точнее, уже выбегая) из дома.

Я же добирался до посадки в автобус сначала местным автобусом по Стэйтен-Айленду до паромного терминала, дальше на пароме в шесть утра, с которого наблюдал потрясающий рассвет над Бруклином, тишь да гладь в заливе и заходящие в бухту Нью-Йорка огромные океанские лайнеры. А потом от терминала на Манхеттене двадцать минут ехал на метро до Пеннсильванского вокзала, откуда отходил наш автобус.

Мы выбрали компанию MegaBus.com, которая обязалась свозить нас туда и обратно по 40 долларов с носа, и ничуть не пожалели — все было просто отлично. В Бостон нас вез двухэтажный автобус, мы заняли места последними, а потому сидели по отдельности (нумерации мест в автобусах не существует, кто первый занял — тот и сидит), но все же у меня было место у окна, с которого я обозревал окрестности. Сначала мы долго ехали по далеким верхним улицам Манхэттена, потом съехали на материк, вышли на трувэй, потом на тернпайк — и покатили мимо населенных пунктов по совершенно гладкому шоссе через монументальные трехуровневые развязки. Вот и весь секрет, почему автобус в США так теснит железные дороги по части наземных перевозок на большие расстояния.

Бостон встретил нас автобусным терминалом на Южном вокзале и морским заливом.

Воды в Бостоне хватает, а туристы и жители этим пользуются.

В Бостоне родились в том числе Марк Цукерберг, Бен Аффлек и Мэтт Дэймон (актер, писатель и филантроп).

Бостон прекрасен, особенно с высоты. В городе присутствуют чистота и упорядоченность (не только с высоты, но и на уровне тротуара, что-то вроде идеализированного Петербурга для московита).

Возможно, дело в том, что градообразующими объектами являются два университета: Массачусетский технологический институт и Гарвардский университет. На следующем снимке я с умным видом показываю на случайную точку на плане MIT.

Правда, оба университета находятся в заречном районе, именуемом Кембридж. Очень тихий район. MIT сразу за рекой, а до Гарварда надо чуть дальше ехать на метро (которое мне не понравилось хотя бы потому, что главная линия, соединяющая Гарвард и вокзал, была частично закрыта, но при оплате проезда нам об этом никто не сказал). Но мы ходили пешком и наблюдали кембриджское дорожное движение, точнее, его отсутствие.

Все корпуса MIT пронумерованы, каждый выглядит достаточно строго и по-рабочему. Здесь изобретают и запускают в оборот. Еще не фабрика, но уж точно не доска с мелом и не социальная сеть на экране ноутбука (Facebook придумали в Гарварде).

Гарвард, как известно, входит в Лигу плюща.

Что не мешает ему рекламировать траву органического происхождения на главном газоне А какая еще трава может быть?

Еще в Гарварде модно учить испанский с Педро. Хуан и Антонио остались не у дел. Это не реклама.

Мы вдоволь нагулялись пешком по Бостону и Кембриджу, потом совершили быстрый набег на сувенирный магазин (я не мог после обучения на ВМК не приобрести худи с логотипом MIT) и на неработающем метро двинулись в сторону вокзала, по дороге выпив темного в заведении The Irish Times.

На обратный рейс у Megabus не оказалось собственного автобуса, поэтому они организовали для своих (не очень многочисленных) пассажиров чартер до Нью-Йорка на автобусе компании Greyhound. Таким образом удалось опробовать на себе сервис еще и главного автобусного перевозчика страны. В автобусе фирменного красного цвета расстояние между сидениями было не очень большим, мне мои ноги девать было некуда, а спать на пути в Нью-Йорк (отправлялись мы в 9 вечера) хотелось. Вдобавок по отправлении на экранчиках над сидениями начал транслироваться фильм «13-й район 2» со звуком на весь салон, что было не очень приятно. И все-таки я нашел для себя сзади отличные места с огромным пространством для ног, нацепил наушники с Bee Gees, Барри Уайтом и FLC, нацепил толстовку MIT от кондиционера и уснул. Наверно, так выглядят усталые студенты MIT, когда выбираются на пару дней в Нью-Йорк.

Если дорога в Бостон была прекрасна рассматриванием дорожной инфраструктуры, то обратный путь в ночи был хорошо тем, что мы совершали настоящее американское дорожное путешествие в великий Нью-Йорк, и по всем правилам таких поездок притормозили по пути возле фудкорта, где все освежились, постояли вместе с водителем в очереди в «Макдоналдс» и довольные поехали дальше. Я снова провалился в сон, а проснулся оттого, что одна симпатичная пассажирка тормошила меня за плечо со словами «Welcome to New York!». И правда, автобус мягко и плавно доставил меня обратно к Пеннсильванскому вокзалу. Я показал нашему водителю two thumbs up, сел в такси и уехал спать.

P. S. Я несколько обленился в написании постов, в них все больше картинок и мало текста. Но и у меня не очень много времени, чтобы писать тексты, и уж точно нет времени, чтобы анализировать и обобщать. Надеюсь, что по приезду в Москву мне удастся подробно и детально рассказать о результатах поездки и сделать выводы. Спасибо, что читаете этот блог.

Подписаться на этот блог: RSS | Трансляция в ЖЖ

суббота, 7 августа 2010 г.

Житейское

Я не помню, как вышел из гостиной и очутился в каморке Дживза.
— Дживз! — прошептал я.
— Сэр?
— Подай мне б и с, только покрепче. Я сейчас упаду.
— Слушаюсь, сэр.
— Всё хуже и хуже, Дживз.
— Сэр?
— Она считает тебя слугой мистера Тодда. Она уверена, что квартира и всё в квартире принадлежит мистеру Тодду. Я думаю, тебе ничего не остаётся, как поддерживать её в этом заблуждении, Дживз. Мы не можем ничего ей сказать, потому что она сразу унюхает, что её надули, а мне не хочется подводить мистера Тодда. Кстати, Дживз, она требует, чтобы ты приготовил ей постель.
Он укоризненно на меня посмотрел.
— Вряд ли мне пристало, сэр;
— Знаю, Дживз, знаю. Но прошу, сделай это ради меня. Уж если на то пошло, мне тоже не пристало уходить из собственного дома и снимать номер в отеле. Что?
— Вы намереваетесь жить в отеле, сэр? А во что вы будете одеваться?
— Святые угодники и их тётушка! Об этом я как-то не подумал! Ты не мог бы сложить мне небольшой чемодан, когда она уснёт, и притащить его в «Аврору»?
— Я не премину это сделать, сэр.
— Ну, кажется всё, Дживз. Когда мистер Тодд приедет, скажи ему, где я.
— Слушаюсь, сэр.
Я огляделся по сторонам. Пришла пора расставания. Знаете, мне стало грустно. Я почему-то вспомнил одну мелодраму, где кого-то выкинули за что-то холодной зимой из собственного дома.
— Прощай, Дживз, — сказал я.
— До свидания, сэр.

7 августа
Вчера вечером (или сегодня рано-рано утром по московскому времени) переехал из маленькой квартирки на Манхеттене жить к друзьям на Стэйтен-Айленд. Люблю московские аналогии, а потому скажу, что если дорога из JFK — это как выбираться из Бутова, то Стейтен-Айленд это что-то вроде нынешних Митино и Зеленограда вместе взятых. В связи с отъездом хочу помянуть добрым словом предыдущее место обитания.

Вот так выглядит станция метро возле квартиры на Манхеттене:

Чудесный вид, предназначенный специально для будущих завоевателей мира, открывался из моих окон:

А вот и знаменитый агрегат под разванием плимодильник (плита, мойка и холодильник):

Достоинства этой квартиры заключались в собственном душе, автоматической прачечной и спортзале на первом этаже и автомате с кока-колой во внутреннем дворике. Ну и, конечно, в том, что до театрального квартала в районе Таймс-сквер было что-то около двенадцати кварталов и двух авеню, которые я по пути в театр преодолевал на автобусе, а обратно просто шел пешком, осмысливая увиденное. Также в двух кварталах набережная реки Гудзон, в четырех — граница Центрального парка. Для завоевателей мира самое оно. И я всеми этими благами успел воспользоваться в течение прошедшей недели.

А вечером я доехал на метро до станции South Ferry и сел на этот самый South Ferry, паром до отдельного округа Нью-Йорка под названием Стэйтен-айленд. Если вы смотрели фильм «Темный рыцарь», то вы этот паром видели — на двух таких кораблях Джокер разместил много взрывчатки и выдал пассажирам пульты взрывателей.

О паромах и прочих транспортных радостях будут отдельные посты и, скорее всего, уже в Москве, а пока могу сказать, что нет ничего лучше, чем спать на свежем прохладном воздухе, практически в полной тишине (не считая пения цикад). Стэйтен-Айленд — самый тихий, наверное, район Нью-Йорка, застроенный двухэтажными домами, с лужайками, деревьями, огромными парками и пляжами.

Хочу напомнить, что быстрее всего о последних новостях моего пребывания в Нью-Йорке, о первых ощущениях от просмотра мюзиклов и посещения музеев и баров можно узнать из моего твиттера: twitter.com/atugunov.

Подписаться на этот блог: RSS | Трансляция в ЖЖ

Спокойной ночи, монстрыши!

Avenue Q
August, 5th, 2010
New world stages, stage 3

Рассказ о походе на Avenue Q следует начать с описания театра, в котором он сейчас идет. Мюзикл ныне перешел в разряд офф-бродвейских, играют его в театральном центре New world stages на Пятидесятой улице. Прелесть его в том, что он многозальный и находится под землей. Вход в театр снаружи представляет из себя небольшое строение, внутри которого есть лестница с эскалатором (напоминает некоторые вестибюли метро), ведущими вниз. Подземных уровней там, кажется, пять штук. Мой зал находился на втором уровне, а в соседнем зале шла пьеса «39 ступеней». Полное ощущение обычного кинотеатра, только вместо экрана перед зрителями сцена с столь знакомой декорацией дома в Бруклине для мюзикла Avenue Q. Сходство с кинотеатром усиливалось от объявлений, что можно, скажем, заказать напитки, пиво и шоколадки прямо к своему месту в зрительном зале. Еда в театральных залах становится одной из главных тем для дискуссий московских мюзикломанов, поэтому я просто поясняю — в этом театре все вот так, и это не очень портит шоу.

Спектакль, правда, совсем не возвышенный и не особенно драматический. Для тех, кто не в курсе — Avenue Q рассказывает историю, происходящую в наши дни где-то в Бруклине. Молодой парень селится в дом, где помимо несостоявшегося комика и его корейской (на самом деле она японка) подружки живут еще персонажи, внешне очень похожие на кукол из «Улицы Сезам». Основной фишкой мюзикла является как раз пародирование познавательной передачи для детей, где персонажи выявляют в себе достоинства и недостатки, разбираются в них и поют о своих открытиях, учат новые слова — словом, один из столпов американского дошкольного образования. Но в Avenue Q у персонажей вполне себе взрослые проблемы (кто-то не может смело признаться, что он гей; другой отрицает наличие порно; все соглашаются, что очень хреново быть теми, кто они есть и так далее) и довольно похабные мотивации. Мюзикл, несмотря на кукольную составляющую, совершенно не детский, и даже на входе в зрительный зал написано что-то вроде Warning, this show contains full puppet nudity! (Внимание, в шоу присутствует откровенная кукольная обнаженка!). В общем для американцев это очень смешно, но и другим культурам не чуждо, тем более, что «Улица Сезам» широко известна за пределами США. По аналогии для нас это примерно так же, как если бы в мюзикле Хрюша, Каркуша и Степашка пели матерные частушки и обсуждали бы сексуальную принадлежность Фили.

Я не буду пересказывать сюжет, напомню лишь, что этот мюзикл в свое время произвел настоящий фурор на офф-бродвее, перешел в разряд бродвейских шоу и навсегда оставил свой особый культурный пласт в виде ставших широкоизвестными композиций It sucks to be me и The internet is for PORN.

Главным впечетлением для меня стала работа актеров кукольно-музыкального театра. На видео в Youtube это не очень хорошо видно, как правило, но актер и кукла во время спектакля представляют из себя если не единое целое (куклы не ростовые), то очень сильно дополняют друг друга. Та мимика, которая просто технически невозможна на лице куклы (двигается только нижняя челюсть), отражается на лице работающего с ней актера. Ролей (и кукол) в спектакле больше, чем артистов, поэтому каждый играет по нескольку ролей и работает с несколькими куклами. При этом периодически по сюжету на сцене появляются две куклы управляемые одним актером (например, монстр Кейт и гулящая Люси), в этом случае озвучивает куклу все тот же артист, который в руках держит другую куклу. В общем, весело, задорно и очень профессионально. Я получил большое эстетическое (как ни странно) и профессиональное удовольствие за просмотром этого шоу. А сюжет я пересказывать не буду — смотрите все сами.

Ссылки по теме:
Официальный сайт бывшей бродвейской постанвки Avenue Q

Подписаться на этот блог: RSS | Трансляция в ЖЖ

пятница, 6 августа 2010 г.

No Razzle Dazzle

Chicago
The Ambassador Theatre
August, 4th, 2010

О «Чикаго» могу сказать совсем немного. Спектакль идет в маленьком театрике, который уготован, видимо, всем ревайвлам, выходящим на пенсию. Декораций даже меньше, чем в российской передвижной версии «Кабаре», меньше там и актерской игры. Если угодно, это такое концертное исполнение мюзикла, но, естественно, с хореографией. Места танцорам явно не хватает, потому как основную часть сцены занимает огромная трибуна с живым оркестром. Несколько стульев, две лестница по краям порталов — вот и все. После роскоши предыдущих просмотренных мной постановок контраст был огромным.

После своего возобновления в 1996-м году (между прочим, с Джоелом Греем в роли Эймоса Харта) спектакль два раза переезжал, и на этой сцене в этой версии он играется ежедневно с 2003-го года. Выглядит все, надо признать, довольно потасканным: и декорации (ха!), и оркестр, и актеры. В начале я уже приготовился скучать, но вдруг понял, что этот мюзикл в совершенно любой постановке (с адекватной режиссурой и минимальной техничностью актеров) спасет музыка. Каждая песня — без преувеличения хит. Поэтому даже если просто закрыть глаза, то уже можно наслаждаться живым исполнением под оркестр (работа звукорежиссера мне, кстати, не понравилась — точнее, это был саундгай, а еще точнее — саундгёрл :) Потому что эту работу было слышно.).

Актеры, может, и были потасканными на вид, но оказались достаточно крепкими середнячками. Нельзя сказать, что я в восторге от их исполнения, но по крайней мене не было стыдно смотреть на них. Билли Флинн (John O’Hurley) как-то очень странно играл лицом, меняя несколько заранее заготовленных гримас. С другой стороны, в целом с ролью своей справлялся неплохо, но в сцене Razzle Dazzle я мысленно подпевал «Шика, блеска дай!» и вспоминал гениальное исполнение этого номера Балалаевым на шоу «Найди чудовище!». Впрочем, на театре крупными буквами написано его имя, да и на сайте его временная работа в постановке отмечена — возможно, что он звезда, по крайней мене ведет передачу «Танцы со звездами» на ТВ. Велма (Amra-Faye Wright) оказалась горячей штучкой, худосочной и довольно бодрой. Рокси (Ruthie Henshall) тоже смотрится неплохо, но ее голос с сурдинкой заставляет задуматься о возрасте героини, и в целом трактовать эту особенность можно как в пользу, так и против актрисы. Эймос (Tom Riis Farrell) карикатурно толстоват, лысоват и очень в тему простоват. То есть в принципе никакого трагизма в его персонаже нет, и даже на коронном номере Mister Cellophane он, разыгрываясь и набирая обороты, вдруг останавливается, потупив голову, и смешной походкой уходит за кулисы. Мне эта трактовка понравилась. Мамаша Мортон (Carol Woods) как-то совершенно не соответствует ни своей роли, ни общей эпохе, а просто выходит с очередным выпуском комедийного шоу, периодически выдавая невнятный соул-вокал. Журналистку Мэри Саншайн играет тенороватый мужчина (R. Lowe), в целом по манере очень напоминая ЭмСи. Массовка и исполнители «серых» ролей, этакие «куклы» в судебных разбирательствах — двигаются и играют отменно.

Оркестр постоянно находится на сцене, женщина-дирижер постоянно взаимодействует с актерами и, в общем, заводит зал. Однако на протяжение всего спектакля меня не покидал вопрос — а почему же это бродвейское, а не офф-бродвейское шоу? Возможно, я путаюсь в определениях, но уж коли «Чикаго» идет на Бродвее, то на сцене должен быть как раз Razzle Dazzle, шик, блеск, красота, размах, а тут все скромненько и со вкусом. Вполне вероятно, что мне нужно уточнить терминологию, а пока скажу, что несмотря на довольно кислый тон этого поста, я получил от просмотра удовольствие. Хорошая музыка еще более хороша в живом исполнении, а уж в этом и в голосах актерам «Чикаго» на Бродвее не откажешь.

Ссылки по теме:
Официальный сайт бродвейской постановки «Чикаго»

Подписаться на этот блог: RSS | Трансляция в ЖЖ

среда, 4 августа 2010 г.

Every family has one

The Addams Family
August, 3d, 2010, Lunt-Fontanne Theatre

В первый раз за поездку оказавшись на Таймс-сквер, я обратил внимание на плакат с именем одного из моих любимейших артистов американского музыкального театра — Натана Лейна. Покупка билетов на «Семейку Аддамсов» не заставила себя ждать. Как меня заверили, играет мистер Лейн ежедневно, в поте лица, без выходных до конца августа. Я вооружился фотоаппаратом, маркером, диктофоном — и наведался в театр Лант-Фонтэйн.

Спектакль (как и весь культурно-медийный пласт, связанный с этой семейкой) основан на рисованных историях из журнала «Нью-Йоркер», созданных художником Чарьзом Аддамсом (1912-1988). Сюжет строится на том, что Веднесдэй выросла, у нее появился бойфренд, они втайне хотят пожениться (привет «Мамма мии», задавшей подобный тон на Бродвее), но проблема, как вы понимаете, в том, что мальчик из обычной американской семьи из Огайо, ну а Аддамсы — ненормальные со странными наклонностями личности, живущие в развалине прямо посреди Центрального парка (сразу замечу, что в сценах, где присутствует отдаленный нью-йоркский пейзаж, работает совершенно великолепный задник, изображающий ночные дома с мерцающими окнами на восточной границе парка под огромным ночным небом). Все пытаются по мере сил стать «нормальными», но по словам одного из персонажей спектакля — Define normal, дайте определение нормальности.

Как может выехать такой незамысловатый сюжет с совершенно очевидным конфликтом отцов и детей? Во-первых нужно устроить цирк с фокусами. Подобное я уже видел в мюзикле «Мэри Поппинс», где старенький, в общем-то, музыкальный материал был оживлен в процессе различными техническими уловками вроде появляющихся из ниоткуда клумб, оживающих статуй и прочей дорогой сценической машинерией. В истории Аддамсов, безусловно, есть где разгуляться: тут тебе и рука, и волосатый монстр, и кроватное чудище Пагсли, и огромный осьминог, живущий в подвалах дома. Декорации меняются довольно быстро и эффектно — вот большой холл в доме, а вот парковые качели на холме с восхитительной панорамой, или ночное небо, по которому летает (да, по-настоящему летает!) дядюшка Фестер в своем стремлении дотянуться до луны.

Во-вторых, нужны звезды. Конечно, имя Натана Лейна на афише (а также Биби Нойвирт) притягивает зрителей. Об их игре чуть позже, а пока хочу заметить, что остальная команда — настоящие бродвейские звезды, и это очень хорошо заметно на сцене. (Тут я позволю себе небольшое отступление — практически все основные артисты в отсмотренном мной «Призраке оперы» не имели за плечами более двух бродвейских шоу, а в «Аддамсах» у каждого — прямо-таки ворох ролей, и это явно показатель!) Их опыт позволяет им ежедневно, с видимой легкостью замечательно исполнять свои роли. Понравились мне совершенно все из актерского ансамбля за исключением разве что того самого мальчика-бойфренда Лукаса Байнеке (Уэсли Тейлор), правда, у него и роль не ахти как прописана, многие мотивации просто убиты сценарием, да и музыкальный материал у них на пару с возлюбленной не блещет.

Мела Байнеке, отца бойфренда играет Теренс Манн, у которого за плечами как минимум Рам-Там-Таггер, Жавер и Чудовище. Сильный актер в довольно комичной роли. С ним на пару Кэроли Кармелло, обладательница мощного и красивого голоса, которая тоже успела сыграть свою Донну. Совершенно комические роли, требующие большой выдержки.

Сама семейка представлена бабулей (Джеки Хоффман), сыночком Пагсли (замена в основном составе, Мэттью Гамли, он еще и во втором составе «Мэри Поппинс» играет, звезда!) и слугой Лёрчем (Захари Джеймс). Этот ансамбль играет слаженно, каждый отдельный исполнитель блистает в общих и сольных сценах. Повзрослевшая Веднесдей (Криста Родригез), возможно, выглядит немного переросшей, и ее роль кажется наиболее искусственной в общем контексте — нашла какого-то совершенно серого парня и тащит в дом. Дядюшка Фестер (Кевин Чемберлен) стоит немного особняком, он играет роль рассказчика в спектакле, и главная его тема — любовь, к которой он стремится привести всех обитателей дома. Сам же он любит луну, поет ей серенады, летает во сне, а в финале спектакля улетает на ракете к своей возлюбленной.

Что касается игры двух главных (вынесенных на афишу) актеров этой постановки, то они, безусловно, делают ей кассу и показывают настоящий класс. Возможно, у кого-то после известных фильмов возникают сомнения, как такой крупный мужчина, как Натан Лейн, может сыграть мачо Гомеза Аддамса, но в этой роли главным является не мачизм, а его бесконечная любовь к Мортише. Он очень органичен в роли любящего мужа и отца семейства, и сколь это красиво, столь и смешно, ибо его Гомез говорит с итальянским акцентом, умопомрачительно обращается с рапирами, добр с домашними животными (вроде осьминога в подвале) и свято чтит семейный кодекс и традиции (предлагая играть в игру «Полное откровение» за общим столом). Фирменная улыбка мистера Лейна обезоруживает раз и навсегда, и зритель уже не может более ничего, как тоже улыбаться. Вокальные данные позволяют ему легко спеть любые арии, а пластика его просто поразительна (так всегда с хорошими крупными актерами), особенно, конечно, в финальной сцене танго во втором действии. Его партнерша Биби Нойвирт играет знойную и холодную одновременно любящую своего мужа женщину, млеющую от всего, что веет могильным холодом или трагедией. Любовная линия Гомеза и Мортиши настолько трогательна, что, безусловно, подталкивает зрителя на переосмысление собственных семейных ценностей. Мортиша ласкова с сыном, с пониманием относится к порыву дочери и, хотя в какой-то момент и холодна с Гомезом, не может скрыть своей любви. В танго (хотя там и пасодобль, и румба, и чего только нет) у нее замечательные танцевальные соло, эффектные па, и все это замечательно исполнено на пару с Лейном. Воистину, потрясающие актеры.

Забавно, между прочим, в музыкальной части прописаны этакие пародийные моменты на другие бродвейские мюзиклы — у Манна это был кусок из «Отверженных», у Лэйна местами были явные «Продюсеры». Этими ходами как бы подчеркивается общая вторичность музыки в таких спектаклях. Тут нужно именно делать шоу, играть и создавать интересную атмосферу, а оригинальность музыки не так важна (думаю, вы не раз ловили себя на этой мысли за прослушиванием записей некоторых бродвейских мюзиклов). Я не буду комментировать отдельные сцены, а просто рекомендую вам послушать аудиоверсию. Есть откровенно слабые музыкальные номера (дуэты Веднесдей и Лукаса, дуэт Гомеза и Веднесдей в саду), но в целом настроение легкого сумасшествия и черного юмора выдерживается. О юморе — это набор гэгов, довольно тонких при этом, ну или просто игра с залом (Гомез вопрошает, созданы ли его дочь и Лукас друг для друга, на что дядя Фестер начинает петь песню с бесконечным рефреном «созданы ли», например, «создан ли был Наполеон для Европы», «созданы ли были вот эти зрители для того, чтобы сидеть на балконе» и так далее) или просто игра с сюжетом (про бабулю, Гомез и Мортиша: «Твоя мать ведет себя просто омерзительно!» — «Я думал, что она твоя мать!»).

В результате спектакль легкий, веселый, трогательный и по-настоящему семейный. Именины души и все такое. Не удивлюсь, если сделают экранизацию этого мюзикла — будет на что посмотреть в кино.

После спектакля

На служебке рубилово просто страшное — никакого сравнения с Москвой. Там стоят специальные барьерчики, которыми ответственные сотрудники выстраивают дорогу к машине. Все общение с актерами происходит через барьерчики, в раздачу входит автограф (маркеры артисты выносят свои) и слова «Спасибо большое!» на реплику «Вы были великолепны!». В каких-то исключительных случаях и с не очень главными персонажами можно сфотографироваться. Кто-то уезжает на «Мерседесе», кто-то на метро, отдельные личности выносят свои складные велосипеды.

Юная звезда Мэттью Гамли за раздачей автографов

А вот Натан Лейн так и не вышел, хотя понятно, что толпа ждала его. Но толпе сказали, что мистер Лейн не выходит на служебный вход, и это так всегда. В связи с этим у меня два коротких вопроса: как же мистер Лейн перемещается из театра домой и обратно в театр, ну и конечно — что за фигня? Это даже не балалаевщина, когда по крайней мере часа полтора стоишь с надеждой, и с некоторой вероятностью получаешь свое. Это просто неуважение к поклонникам. Мои фанатские чувства оскорблены, хотя мне совершенно ясен весь этот рабочий момент. Зритель во мне совершенно справедливо продолжает ликовать. Внутренний актер торжественно обещает выходить к поклонникам и тратить на них некоторое количество нерабочего времени.

Взять автограф не удалось, сфотографироваться тем более, поэтому просто размещаю здесь афишу, на которой написана чистая правда. Увы, еще красноречивее был бы один из слоганов спектакля, который звучит как Every family has one, что на русский можно перевести как «в семье не без...».

Not so perfect after the show, Mr. Lane, not so perfect.

Хозяйке на заметку

Законы штата Нью-Йорк квалифицируют нелегальную фото- и видеозапись спектаклей как серьезное преступление, карающееся лишением свободы. Везде висят объявления, напоминающие об этом — в общем, фэны должны решать, что для них важнее — свобода или бутлег. В случае с «Аддамсами» эта тяжелая дилемма решилась обнаружением в сувенирном магазине официального диска с оригинальным составом (а потом — и на Jukebox’e). Также с удивлением выяснил, что еще есть закон штата Нью-Йорк, запрещающий пользование мобильным телефоном в театре. Теперь ожидаю возвращения друга-юриста, чтобы уточнить детали. Интересно!

P. S. Дабы не перегружать этот и без того затянувшийся пост информацией, обещаю, что еще вернусь к программке «Семейки Аддамсов», чтобы прояснить терминологию по части актеров на заменах. Там все немного сложнее и интереснее!

Ссылки по теме:
Официальный сайт мюзикла «Семейка Аддамс»
Original Cast на Jukebox

Подписаться на этот блог: RSS | Трансляция в ЖЖ

вторник, 3 августа 2010 г.

Вегетарианец и трезвенник

— Я совсем не хочу, чтобы он был членом клубов. Я имела в виду, что на время моего отсутствия он поселится вместе с вами, а вы о нем позаботитесь.
Она произнесла эти кошмарные слова как ни в чём не бывало. Эта женщина просто не желала понять, какое бредовое предложение она мне сделала. Я искоса посмотрел на Мотти. Он продолжал сидеть как истукан, запихав набалдашник трости в рот. Мысль о том, что это существо пытаются навязать мне на неопределённое время, привела меня в ужас. Я задрожал как осиновый лист, даю вам честное слово. Я только собрался открыть рот и заявить, что этот номер не пройдёт ни за какие деньги и что при первом же шаге Мотти в направлении моей квартиры я вызову полицию, как леди Мальверн вновь заговорила, оглушив меня раскатами своего голоса. От этой женщины с ума можно было сойти.
— Сегодня днем я уезжаю из Нью-Йорка на поезде. Мне необходимо посетить тюрьму Синг-Синг. Меня интересует социальная справедливость в тюрьмах Америки. Далее я намерена посетить места заключения по всему побережью. Видите ли, мистер Вустер, я в Америке с деловой поездкой. Вы, конечно, читали мою книгу «Индия и индийцы»? Так вот, мои издатели требуют, чтобы я написала второй том серии о Соединённых Штатах. Я не смогу провести в этой стране больше месяца, так как мне необходимо вернуться в Англию к открытию сезона, но месячный срок вполне меня устраивает. В Индии я прожила меньше месяца, а мой дорогой друг, сэр Роджер Креморн, написал свою книгу «Америка, взгляд изнутри», пробыв здесь менее двух недель. Я была бы счастлива взять с собой моего дорогого Мотти, но бедняжку укачивает в поездах. Я заберу его сразу по возвращении.
С кресла, на котором я сидел, было видно, как Дживз накрывает на стол в столовой. Мне ужасно хотелось хоть на минутку остаться с ним наедине. Я не сомневался, что он нашёл бы способ заставить эту женщину заткнуться.
— Мне будет так спокойно на душе, мистер Вустер, от сознания того, что Мотти находится с вами. Я хорошо знаю соблазны большого города. До сих пор Мотти был ограждён от них. Мы жили тихой деревенской жизнью в моём загородном доме. Я уверена, что вы присмотрите за ним, мистер Вустер. Он не причинит вам хлопот. — Она говорила о слюнявом идиотике, как будто его здесь не было. Впрочем, Мости, по всей видимости, было на это наплевать. Он перестал сосать набалдашник и сидел с широко открытым ртом. — Мой Мотти вегетарианец, трезвенник и больше всего на свете любит читать. Дайте ему хорошую книгу, мистер Вустер, и он будет счастлив. Пойдем, Мотти. До отхода поезда мы успеем осмотреть несколько достопримечательностей. Кстати, дорогой, я надеюсь, за время моего отсутствия ты соберёшь побольше информации о Нью-Йорке. Мне она очень пригодится для книги, так что смотри, слушай и записывай свои впечатления. Я на тебя полагаюсь, Мотти! До свидания, мистер Вустер. Я пришлю вам Мотти к вечеру.

The Museum of Modern Art
Вход для студентов — 12 долларов, скидок и донейшенов нет. Ну и ладно, зато в самом музее есть что посмотреть. Кстати, коллекция современной живописи во многом пересекается с Метрополитенской, более того, она даже не упорядочена по авторам. Дело в том, что каждый зал — это дар каких-либо коллекционеров, поэтому упорядочивание идет именно по именам дарителей, а не по авторам, что было бы более логично.

Всякие современные объекты во всех музеях везде одинаково бессмысленны, а вот живопись и скульптуру смотреть необходимо. Тут и оттиски Пикассо, и работы Матисса. Кстати, в зале специальных выставок на шестом этаже как раз показывали еще много работ Матисса, сгруппированных по периодам творчества, и вот там я завис. Да, в музее опять запрет на выкладывание фотографий в общественный доступ, а на выставке Матисса вообще запрещено фотографировать.

Еще при музее есть MoMA Design Store, и это тот самый магазин, откуда Лебедев ворует дизайнерские идеи для своей лавки. Большего количества забавных ненужных задизайненных вещей за неразумные деньги мне видеть не приходилось. Традиционно купил себе там механический карандашик.

Далее отправился к театру Lunt-Fontanne, где приобрел билет на завтрашнее представление The Addams Family, в кассе мне обещали, что будет играть Натан Лейн, и что он вообще пашет ежедневно без замен и выходных до конца августа. Для справки: Натан Лейн, если переходить на персоналии — это такой бродвейский Юрий Мазихин, благо дополнительным поводом для сравнения является то, что оба играли роль Макса Бьялостока в «Продюсерах».

Вечером поехал в Бруклин в пивной бар, выпил темного, почему-то саундтрек там был сплошь из Паоло Конте и группы «Бейрут», что никак не вязалось с самим местом. Вернулся домой заполночь (смешно, по московским меркам я спокойно успел «до закрытия метро»), рухнул спать.

Сейчас вот снова выезжаю в Бруклин, чтобы, наконец, посетить музей общественного транспорта Нью-Йорка.

Ссылки по теме:
Официальный сайт Музея современного искусства

Подписаться на этот блог: RSS | Трансляция в ЖЖ

понедельник, 2 августа 2010 г.

Выходные

Я не совсем уверен, но, по-моему, это Шекспир — или, по крайней мере, не менее толковый парень — сказал, что именно в тот момент, когда ты начинаешь чувствовать все прелести жизни, Судьба подкрадывается к тебе сзади с куском свинцовой трубы. Вы поняли, куда я клоню? Кто бы это ни сказал, он был абсолютно прав. Возьмите, к примеру, случай с леди Мальверн и её сыном Уилмотом. За минуту до того, как они вторглись в мою жизнь, я наслаждался ею лучше некуда.
Я всё ещё проживал в Нью-Йорке, а в это время года Нью-Йорк особенно прекрасен. Утро стояло шикарное, и я только что вышел из холодного душа, чувствуя себя свеженьким, как огурчик. По правде говоря, у меня было превосходное настроение ещё и потому, что не далее как позавчера я поставил Дживза на место. Нет, действительно я его обрезал как полагается и настоял-таки на своём. Знаете, что я вам скажу? Если бы я позволил событиям идти своим чередом, то просто превратился бы в раба. Этот малый угнетал меня, как хотел. Я ещё не возражаю, когда он отдаёт кому-нибудь мой очередной новый костюм, потому что Дживз здорово разбирается в костюмах, и в этом отношении на него можно положиться.
Но я чуть было не восстал, когда он не позволил мне надеть ботинки с суконным верхом, которые я любил, как своих братьев. А когда он попытался раздавить меня, как какого-то червяка, из-за шляпы, я вспомнил, что меня зовут Вустер, топнул ногой и показал ему, кто есть кто.

Вчера устроил себе выходной, не ходил в культурные учреждения и питейные заведения, а просто прогулялся по Манхэттену от Линкольн-центра до Бэттэри-парка. Бродвей во многих местах перекрывается для автомобилей, чтобы разбить там маленькие базарчики, где можно купить кучу всякой дешевой ерунды (и не ерунды иногда тоже), плюс на нем есть постоянные пешеходные зоны в районе больших площадей.

Пешеходная зона на Таймс-Сквер, образованная за счет перекрытия Бродвея
Хитрая пешеходная зона на Мэдисон-сквер

В Бэттэри-парке провел некоторое время, сидя на скамейке и глядя в сторону океана, которого оттуда, конечно, не видать, но воздух все равно уже не совсем речной. По воде сновали круизные лайнеры, парусные яхты, экскурсионные кораблики и паромы на Стэйтен-айленд.

А сегодня уже успел совершить утреннюю пробежку (следствие раннего пробуждения) и теперь, свеженький, выдвигаюсь в Музей современного искусства.

воскресенье, 1 августа 2010 г.

Поход в музей

The Metropolitan Museum of Arts
31 июля 2010 года

Сегодня встал поздно, решил пойти в музей изобразительных искусств, а по дороге поесть. В двух шагах из дома наткнулся на пикникафиши:

Потом неспешно съел бранч на Columbus Avenue и пешком через парк отправился в музей Метрополитен. Погода была чудесная, в плеере играли Fun Loving Criminals. До музея я добрался за какие-то двадцать минут.

Совет посетителям: оставьте все большие сумки и рюкзаки дома, тогда вам не придется стоять в очереди на досмотр вещей на входе и в гардероб. Достаточно взять с собой студенческую карточку (билет в этом случае будет стоить десять долларов вместо двадцати), кошелек (обязательно купите сувенир на память в Met Store) и, возможно, фотоаппарат. Фотографировать по умолчанию разрешено везде бесплатно и без вспышки кроме специально оговоренных залов и выставок. Важным условием является еще и то, что фотографии эти нельзя где-либо публиковать, а лишь использовать в личных целях. Нельзя — так нельзя. Тогда будем рисовать.

В зале Модильяни я завис где-то на час.

Вот так я и провел весь день, благо по субботам Мет закрывается в девять вечера. Вообще, если развивать тему доступности искусства, то:

  • в кассе при покупке билета меня спросили, могу ли я заплатить всю сумму, то есть можно было отдать сколько не жалко денег (попросту говоря, donation) и получить все тот же жестяной значок веселенького цвета, чтобы пройти в музей;
  • в самом музее активно используется эффект присутствия, который без дополнительных аудиовизуальных приемов производит впечатление, например, полноразмерный египетский храм, полностью перенесенный в 1963-ем году;
  • музей представляет из себя собрание личных коллекций, о чем написано над дверью каждого зала с указанием имен и фамилий;
  • бытовое удобство посетителей обеспечивается наличием удобных скамеек, кафетериев, туалетов и лифтов.

В результате из музея не хочется уходить, в процессе осмотра не чувствуется усталости и тупой изможденности, а потому можно сосредоточиться на произведениях искусства. Конечно, сюда нужно приходить с какой-то конкретной целью, однако даже в ее отсутствие здесь интересно. Например, никогда не мог подумать, что попаду на специальную выставку American Women, посвященную формированию представления об американских женщинах — а в результате проследил развитие стилей в одежде и изменения взглядов применительно к различным эпохам и контекстам.

Ссылки по теме:
Официальный сайт Музея искусств Метрополитен

Подписаться на этот блог: RSS | Трансляция в ЖЖ